Биография
Ира Батт родилась в семье художника и скульптора.
По окончании музыкальной школы Ира поступила в Kурское музыкальное училище им. Г.В. Свиридова и закончила его так же с отличием.
С 1990 по 1995 училась в Государственном университете искусств и культуры имени Г. Р. Державина в Тамбове (Россия) на двух отделениях параллельно: фортепиано и дирижирование духовым оркестром.
С 1998 года живет в Германии.
С 2012 - во Франкфурте-на-Майне.
Запах маслянных красок и гипса, впитанных с детства, пробудил ее интерес к живописи.
С 2009 года она регулярно пишет картины. И наряду с ее многогранной музыкальной деятельностью, участвует в коллективных и персональных выставках.
Ира работает в стилях: абстракционизм, импрессионизм, авангардизм.
Выставки
2023
- Персональная выставка " Время меняет тебя", Eis-Café Arnoldo, Frankfurt am Main / Germany
2022
- Group Exibition Expo Metro, Los Angeles / USA
2018
- Персональная выставка "Еще один прекрасный день", Юридическая фирма El Ouali, Франкфурт на Майне/ Германия
- Персональная выставка "Время красоты", Салон Ким, Франкфурт на Майне/ Германия
2017
- Персональная выставка "Трофеи хирурга'', хирургическaя клиникa онкологии в Лос-Анджелесе, Калифорния/США
2016
- Персональная выставка "Живопись во всех смыслах", Центральная библиотека Nordweststadt, Франкфурт на Майне/ Германия
Германия
2015
- Персональная выставка "Жизнь в цвете" ,Café ARTE", Оберурзел/Германия
2014
-Персональная выставка "Cappuccino" в "Café Merci", Бад Хомбург/Германия
-Персональная выставка "Sommerstreifzug" в "Stattcafé" Франкфурт на Майне/Германия
-Персональная выставка "Aufblühen" Sonnenberg-Klinik, Бад Зооден-Аллендорф/Германия
-"Art Assemble" International Art Festival, Moscow/Russia
2013
- Персональная выставка "Painting", Barmer GEK, Франкфурт на Майне/Германия
2012
- Групповая выставка "Большой мир на маленьких холстах", Ванделхалле, Бад Херсфелд/Германия
2011
- Персональная выставка "Heute und Morgen", Курхаус, Бад Херсфелд/Германия
- Групповая выставка "Farbe und Licht", Физиоцентр, Бад Херсфелд/Германия
2010
-выставка «Removens" в Городском музее города Бад Херсфелд, /Германия
где были представлены ее работы совместно с работами ее отца.
Частные коллекции:
-Россия
-Германия
-Великобритания
-США
***************************************************************************************************
Художник – это, прежде всего, человек, остро чувствующий красоту окружающего мира и стремящийся выразить её, запечатлеть, поделиться своими ощущениями и мыслями с другими.
Ира Батт принадлежит к этой плеяде людей, и не только как признанный музыкант, но и как живописец, создающий
на своих холстах иную, необычную реальность.
Её формирующийся живописный стиль во многом идёт от сюрреализма. Яркие интенсивные тона служат в её работах
(«Наше яблоко», «Австралия», «Три желания») проводниками в загадочный придуманный мир, где преобладающие жёлтые и красные цвета различных оттенков выступают символами красоты, энергии и любви.
Эти мажорные аккорды цвета («Итальянка», «Солнечный день») будят фантазию и чувства зрителя, передают ему всё то, что не может передать исполняемая ею музыка.
Живопись и музыка . Эти два вида искусства в творчестве Иры Батт неразрывно связаны между собой, имеют общую природу. Поэтому нет ничего удивительного в том, что Ира обращается и к абстракции. Она в беспредметных работах («Клубничный коктейль в летнем кафе...», «Пробуждение») стремится языком красок передать музыку сфер, душу вселенной, так же как и в этюдах и прелюдиях ее любимого композитора Фредерика Шопена. В работе «Розы, плывущие по морю» Ирина вторит шопеновскому этюду №12 с его непрерывной сменой гармоний вздымающихся звуковых волн, изображает изменчивый характер и окраску необъятных просторов океана.
Это не единственное обращение художника к теме воды, моря. В большинстве своих работ («Блюз для двоих», «Оазис мечты», «Шильонский замок», «Лунный свет») Ира Батт изображает водную стихию теми же лаконичными средствами (простым контуром и большими локальными пятнами цвета), что в пейзажах и натюрмортах. Эта условность изображения наряду с использованием насыщенных красок говорит, что живопись для Ирины – это скорее способ чувствовать, передавать свои эмоции, нежели фиксировать увиденное. Даже в её серии c легкоодетыми женщинами заметно, что автор стремится не столько к воспроизведению действительности, сколько к выражению своего эмоционального состояния посредством красок. Свои впечатления и фантазии она пропускает сквозь душу как через фильтр, который освобождает их от всего наносного и переписывает их через простые формулы и понятные каждому символы.
Михайлова Наталья
/«Дизайн Студия Рудых»/